Tuesday, 18 March 2025

OUW024-OUC050 : Céline Lory / Intérieur

 


Pic by Jens Bacherbele


OUW024-OUC050 : Céline Lory / Intérieur

"Intérieur" is Céline (see also OUC039, OUW021 and OUW023) Lory's first EP released on a small scale in 2016.

The publication of her book " Lettres à l’amant " (Letters to the Lover) followed by "Lettres aux hommes que je ne désirais pas"  (Letters to the Men I Didn't Desire) by NAND Editions, is the opportunity to release it more officially on Bandcamp and other streaming platforms.


She says:

"There will be sounds. Sounds we never possess. We watch them pass by—the trace of which we feel on the back of our hand—a hand on our back—kind, rebellious, energetic—we will lay down the sounds, we will trace the words—they will touch—perhaps—and we will find ourselves again."


Céline Lory: composition, piano and voice

Remastered at Laboratoire central by Gabriel Séverin. 


Digital release on the 18th of March 2025.


Track listing:


1: Lettres aux hommes que je ne désirais pas

2: Menthe à l'eau

3: Rouge ou rousse

4: Sans bite et sans un balle

5: Des livres


1: Ecriture automatique

Automatique attraction  de ma langue

Ecriture automatique

Parfois je n’arrive pas à parler

Mon corps est déjà en toi

Alors il faut que je marche pour scander ma pensée


Ecriture automatique

Quand j’en désire d’autres

C’est encore toi que je désire

J’ai besoin de te chercher


Ecriture automatique

Le silence s’impose à chaque fois

Rappelle le désir

Le met à nu

Le sol est métallique

J’y retournerai

Manger la terre

Boire le ciel

Vivre enfin


Ecriture automatique

Je suis sur un fil: moi-même

Et je tombe si facilement

Je remonte à regret

Sans rien emporter d’en bas


Ecriture automatique

A l’extérieur je deviens coquille

Le monde et moi

On est séparés


Je marche en rue

C’est comme une musique

J’aime le sol

Tout ce qui est autour de moi me contente

Mon corps est tel le monde en marche

Je parlerais sans m’arrêter

Comme un piano mécanique

Je suis en vie

Et elle entre en moi par tous les pores


Viens

Ne m’oublie pas

Je suis une peau

Qui a besoin d’un corps


Texte et musique : Céline Lory (Deschietere )  - 2015


2: Menthe à l’eau


[Les yeux Menthe à l’eau

Les yeux menthe à l’eau 

 

De l’aube à l’aurore Aurore 

De l’aube à l’aurore 

Les yeux mentent …]


Ferme les yeux Aurore

D’autres feront monter l’eau

Tu pourras y plonger tes jolis pieds…

Te désaltérer de leurs sirops sucrés…

… Ils te feront oublier …


[Les yeux Menthe à l’eau

Les yeux menthe à l’eau 

 

De l’aube à l’aurore Aurore 

De l’aube à l’aurore 

Les yeux mentent …]


Tu goûteras au bord d’autres précipices

Pas obligée de boire le calice

Aux yeux glaçons du garçon Menthe à l’eau


Tu te jetteras  dans d’autres expéditions bibliques

Que la montée au sommet d’yeux Menthe à l’eau


[Les yeux Menthe à l’eau

Les yeux menthe à l’eau 

 

De l’aube à l’aurore Aurore

De l’aube à l’aurore 

Les yeux mentent …]


Le ciel est bleu Aurore

Le ciel est bleu

Le ciel est bleu

De l’aube à l’aurore 

De l’aube à l’aurore


Texte/Musique : Céline Lory/ 2014


3: Une femme


Pas un mot

Elle continue son chemin

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


De ce qu’elle a enduré

On ne saura rien

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


Un verre à la main

Elle danse comme une fillette

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


Son itinéraire a dessiné

Son visage de femme

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


Elle a vécu les arrivées

Elle connaît les départs

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


Elle a vu l’horizon

Elle veut partir à présent

Rouge ou rousse

Son style c’est à contrejour

Cigarette à la bouche


Texte/Musique : Céline Lory/2015. 


4: Sans bite et sans un balle


Je vivrai  comme une sauvage

Sans bite et sans un balle

Je vivrai comme une sauvage

Sans bite et sans un balle

Sans arc-en-ciel

Sans pluie

Et sans sommeil


Je vivrai  comme une sauvage

Au loin sans nébuleuse

Ni sage ni affectueuse

Ni brillante

Presqu’indolente


Je vivrai comme une sauvage

Sans bite et sans un balle

Un ciel sans étoile


Je vivrai comme une sauvage

Sans caresse sans tendresse

 Mais sans couteau qui blesse


Je vivrai comme une sauvage

Sans bite et sans un balle

Sans bite et sans un balle

Je vivrai


Texte et musique : Céline Lory (deschietere) 2014


5: Des livres


Une chambre à soi

Pour écrire

Une œuvre au noir

Ou 

Une king kong théorie


Des livres, des livres, 

Délivrez-moi….


Rêver l’obscur

Ou à l’art de la joie

Sur le barrage contre le pacifique

Contempler nos lignes de faille


Des livres

Des livres

Délivrez-moi du mâle


Texte et musique Céline Lory (Deschietere) 2016



Itunes, Spotify, etc.:


https://bfan.link/interieur


And on Bandcamp:


Friday, 14 March 2025

OJPO80 : Miss Canine Hoe / doves



Cover art by Miss Canine Hoe


OJP080 : Miss Canine Hoe / doves

Mytyl Sheena about the track:


'We created this sound ONLY from the voice recordings provided by the eight people mentioned in the credits. It has been a challenging and interesting project, and we are extremely grateful to the eight wonderful artists who kindly took the time to record their voices and sparrows living in the neighbourhood who sing very well.’


Miss Canine Hoe: music


Participants for the voices:

Chihiro Kuroki

Ellco Shogun

Lisa13

Mike Marubashi

MIKIKO (AKARA)

Toshiaki Yokoo

Yui Suzuki

Yuko Maenishihara


Digital release on the 14th of March 2025.


Track listing:


1: doves


Itunes, Spotify, etc.:

And on Bandcamp:

Wednesday, 12 March 2025

OUW023-OUC049 : Pierre Slinckx - Céline Lory / Extérieur/Intérieur

 


Pic by ACPerona (detail)


OUW023-OUC049: Pierre Slinckx - Céline Lory / Extérieur/Intérieur


Extérieur/Intérieur has a dual affiliation: 

From “Letters to the Lover” written in 2014, the extract was first used as part of the “New Erotic Songs” project initiated by Céline Lory, the author and musician, in a composition by Pierre Slinckx.

It is now also published in the book “Letters to the Lover” followed by “Letter to the Men I Did Not Desire” by NAND éditions, published in 2025.

Pierre Slinckx: composer - Bandcamp: https://pierreslinckx.bandcamp.com/album/pierre-slinckx-c-2

Céline Lory: words / piano and voice - Bandcamp: https://celinelory.bandcamp.com

Recorded at Laboratoire central by Gabriel Séverin.

Extérieur/Intérieur:

L'extérieur entre à l'intérieur
je deviens terre, homme, histoire,
il n'y a plus de guerre
Alors mon corps ouvre ton ventre
devient arbre, ton écorce,
disparaît.
Mes lèvres plongent
-ma langue peut-être -
te connaître te connaître - 
touchent tes racines
ta terre intérieure
Il n'y a plus d'extérieur, il n'y a plus d'extérieur
je suis un couteau
et j’entre sous ta peau.

Céline Lory – 2014 – Extrait de « Lettres à l’amant », 2025, NAND éditions

Digital release on the 12th of March 2025.

Track listing:

1: Extérieur/Intérieur

Itunes, Spotify, etc.:

https://bfan.link/exterieur-interieur

And on Bandcamp:

Friday, 7 March 2025

OUI049 : Háromlábú / Helix

 

Cover art by Chantal Meng


OUI049 : Háromlábú / Helix

'Helix' is the debut album of Háromlábú and revolves around the constant spiral that shapes the album’s core. Háromlábú explores its extremes within a narrative that seeks balance between opposites: open/closed, wide/narrow, refined/raw, smooth/rough… Inspiration comes from various sources: Fly Trio, Mark Helias’ Open Loose, Thomas Strønen, Ben Sluijs, Olivier Messiaen, Erwin Schulhoff, Claude Debussy… but also from fascinations such as the rhythm of spoken language and the spatiality of sound.

Háromlábú consists of Adia Vanheerentals (saxophone), Adriaan Campo (double bass), and Juri Jansen (drums). A versatile improviser, a classical double bassist, and an architect come together to create music that unites them while intentionally pushing their boundaries. Somewhere at the intersection of their different worlds, a distinctive sound and unique identity emerge, unconstrained by genre.

The album was recorded in January 2024 by Koen Gisen at Studio La Patrie (Ghent) and mastered by Karel De Backer.



Adriaan Campo:


Adriaan Campo wears many hats. With degrees in classical bass, but also in engineering, he currently conducts research at LUCA School of Arts and the Institute of Psychoacoustics and Electronic Music at Ghent University. His research explores the interplay between motor learning, musical performance, and health. Initially drawn to classical music, Adriaan fell in love with the rich and ever-evolving narrative of jazz while living in New York. His diverse background and musical foundation shape his playing and compositions, which blend elements of classical music, bebop, and scientific insight.

 Juri Jansen:


Juri Jansen (°1989) has been active as a drummer and composer since 2003 in an eclectic range of musical and (music) theater projects. His work often resides at the intersection of styles: psychedelic rock, IDM with hybrid drums, spoken word, (music) theater, traditional and contemporary jazz, electro-acoustic improvisation, and sleep concerts.

Juri’s development as an architect relates to his evolution as a musician. Increasingly, his focus as a musician shifts towards improvisation and the spatiality of sound. Context—whether spatial or socio-psychological—is a central theme in his work. Additionally, his compositions originate from specific fascinations and take the form of a kind of design research. These unconventional compositions are visual, providing structure, direction, and space for improvisation.

Adia Vanheerentals:


Adia Vanheerentals works as a saxophonist in diverse contexts. In recent years, she formed the jazz/improv bands Bodem, Waarlijk, and Vanheerentals/Beeckaert/Lasure. With Bodem, she is preparing to release a second album, followed by a tour through Flanders and Brussels. She also performs in the dance production Change of Plans by Femke Gyselinck and collaborates as a sidewoman in bands such as Klinck Trio, Fanfaar Fatal, Jazz Ellendelingen, and the Anaïs Vijgen Quintet. Recently, Adia has been exploring solo improvisation, combining playful melodies with calm, meditative breathing, as featured on her album Here are 5 reasons to meditate, released by Ultra Eczema.

Digital release on the 7th of January.

Track listing:

1: Prelude II
2: Moyenne
3: Interlude
4: Untitled #2
5: Shaant
6: Talk
7: Trochee
8: Bop
9: Lofzang
10: Sisu
11: Stella

Itunes,Spotify, etc.:


And on Bandcamp:

Monday, 3 March 2025

ODG210 : Fleur de Feu / Weep

 

Cover art by Nicole Boitos


ODG210 : Fleur de Feu / Weep

Fleur de Feu offers an intense, spiritual journey of epic proportions that spans a wide breadth of psychoscopic sounds. An array of traditional instrumentation conveys meditative explorations of the divine, while remaining grounded in its core message – the cyclical nature of life. In its presentation of expansive soundscapes cut with soaring, celestial vocals, it’s an album of not just personal introspection, but universal. 

The music of Fleur de Feu is a soothing, esoteric mix of guitar loops and primal rhythms layered with soft and spoken vocals, accompanied by the spacious guitars of Teuk Henri, the melancholic cello melodies by Matthieu Safatly, synths by Raphaël Rastelli, and James De Backer’s haunting lapsteel guitar. The percussion created by multi-instrumentalist Déhà brings the audience into a dream-like state which enables them to leave linear time in favour of “the sacred, non-linear time”.

Special guest Jacopo Andreini (Al Mustaqil, L'Enfance Rouge...) plays yayli tambur on How Shall I Begin My Song?  

Fleur de Feu was conceived of, and curated by Dominique Van Cappellen-Waldock, whose British grandfather was a member of the Ancient Order of Druids.

Dominique is the founding member of belgian post-punk band Baby Fire. 

The collective's debut album was released in 2022 via One Little Independent avant-garde subsidiary Caliban Sounds, recently launched by punk pioneer Penny Rimbaud of Crass. 

Weep, Fleur de Feu’s second album, was chiefly inspired by writings by Owl woman, a Cheyenne medicine woman who lived in the US in the 19th century. The album is a tribute to our ancestors, including a homage to Dominique’s father who passed away in 2023.

My hand:


Dominique Van Cappellen-Waldock: guitar loops, voice 
Déhà: production, guitar, bass, percussion, synth 
Teuk Henri: guitar 
Alinovsky: percussions 
Raphaël Rastelli: guitar, synth 
Matthieu Safatly: cello on In the Great Night and My Hand 
James De Backer: lapsteel on My Hand and White Feathers 
Jacopo Andreini: yaylı tambur on How Shall I Begin My Song? 

Recorded, mixed and mastered by Déhà at Opus Magnum Studio, Brussels, 2023-2024. 

Artwork by Nicole Boitos Hayworth.

Some of the members: Dominique, Déhà, Teuk and Brute

Digital release on the 4th of March.

Track listing:

1: How Shall I Begin My Song? 
2: In the Great Night
3: Weep
4: My Hand
5: Mother
6: White Feathers

Itunes, Spotify, etc.:


And on Bandcamp: